编者按

赵润华：彩笔绘就民族文化新画卷

他，穿梭于苍洱大地的白族村寨、彝族山寨，深耕民族建筑彩绘20余年，被称为“屋檐上的色彩叙事者”。从传统古建修复到现代墙绘艺术，他用斑斓画笔勾勒民族文化基因，让白族“壁画艺术”的千年技艺在乡村振兴中焕发光彩，成为连接传统与现代的文化桥梁。他就是云南省中级工艺美术师，大理州民间艺术人才赵润华。

扎根乡土，以画笔续写传统文脉

赵润华生于大理，长于大理，自幼浸润于白族彩绘世界，打小酷爱绘画，有空就勤练一书一画，逐渐掌握了山水、花鸟、工笔、写意、书法等多种技法。大学选择的也是美术专业，学生时代就经常外出做兼职画师，大学期间参与了大理张家花园彩绘工程。作品《时钟》2003年代表大理学院入选“云南省第三届高校美术研讨会-学生色彩作品展”，作品“木制键盘”2005年参加全国第一届大学生艺术展演活动荣获一等奖。

跨界创新，让民族色彩融入现代生活

一方水土养一方人。白族民居彩绘不仅用作神祠、庙宇等大型古建筑群上的装饰，还广泛应用于白族民居建筑。大理地区居民普遍富裕，注重房子装饰，墙画需求市场大，由此培育了一大批民间墙画画师。“绘画是一种无声的语言，通过画笔和色彩，可以传达出我内心的感受和情感”，这是赵润华经常说的一句话，为了让画作更接“地气”，与当地的“民风”相适应，工作之余赵润华对白族建筑彩绘开展田野调查，系统整理了照壁、大门、山墙、屋檐等传统纹样，成为精通白族“壁画艺术”技法的青年艺术家。

在坚守传统的同时，赵润华始终致力于民族艺术的当代转化，日积月累，技艺不断精进，画作逐渐融入了他喜欢的花纹，作品也有了“匠心和艺术精神”。回顾自己创作生涯，赵润华体会到，好的墙画，是建立在主人家和艺术家良好沟通基础上，注入了艺术家自己的审美趣味和独到见解，只有主人家和艺术家两者的审美高度融合，墙画才有生命。2006年，他主持修复庙宇彩绘，将儒释道文化符号与白族缠枝莲纹、宝相花等元素巧妙融合，让百年古建重焕生机。此后，他带领团队完成满江龙山黄瓜营本主庙、小岑村本主庙等标志性古建彩绘工程，成为白族传统建筑艺术的“活态传承人”。

在实际创作中，赵润华将彝族图腾、傈僳族几何纹、藏族高饱和度色彩体系融入创作，在宾川红军村、大丽高速服务区等项目中，以墙绘形式呈现苍洱风光、红色文化与多民族共生图景。在30余所中小学的校园文化墙创作中，他创新融入卡通形象、生态主题，让5000余平方米的墙面成为“会说话的爱国民族美育课堂”。

作品《磻溪S湾》2023年受邀参加有风的地方大理州“文艺两新”书法美术摄影作品展，作品《永镇山川》2023年入选《礼赞新时代美术作品集》，作品《双廊古镇》2024年入选 “丹青书盛世 光影绘新篇”大理市、大理经开区庆祝中华人民共和国75周年书法美术摄影作品展。2020年，赵润华被评为云南省中级工艺美术师。

廿载坚守，绘就乡村振兴“壁画人生”

作为“大理州民间艺术人才”“云南省中级工艺美术师”，赵润华累计完成200余项古建修复与公共艺术项目，足迹遍及滇西20余个乡镇村落。他常说：“建筑彩绘不仅是装饰，更是流淌在梁柱间的文化血脉。”近年来，他带领团队为新农村建设绘制文化墙，让白族的渔樵耕读、彝族的火塘文化、傈僳族的弩弓技艺等跃上墙面，成为看得见的乡愁。这些“会呼吸的文化地标”，不仅扮靓了乡村，更让外来游客一眼读懂大理的多元民族魅力。

从传统民居的飞檐斗拱到现代建筑的立体墙绘，赵润华用二十载光阴践行着“让民族美学走进生活”的初心。他的画笔，既是对古老技艺的深情守望，更是对民族文化创新传承的生动注解，在苍洱大地上勾勒出一幅传统与现代交相辉映的壮美画卷。