8月25日
《中国民族报》刊文聚焦
“寻美中华”实践团走进云南省大理州
围绕扎染、甲马两项非物质文化遗产
开展调研实践
通过实地走访、技艺体验
人物访谈和影像记录
探寻中华优秀传统文化
如何实现从“传下来”到“活起来”

“拆开扎染布的那一刻,真的很惊喜,就像拆盲盒一样。”在云南省大理白族自治州大理市喜洲镇周城村,中南民族大学“寻美中华”实践团成员何平静拆下缠绕在布料上的麻线,一个美丽的蓝白纹样呈现在眼前。
今年暑期,“寻美中华”实践团走进大理州,围绕扎染、甲马两项非物质文化遗产开展调研实践。成员们通过实地走访、技艺体验、人物访谈和影像记录,探寻中华优秀传统文化如何实现从“传下来”到“活起来”。
实践第一站,是周城村璞真扎染博物馆。院落里,蓝白相间的扎染布在阳光下随风飘动。白族扎染技艺国家级代表性传承人段银开在染缸旁,手把手教实践团成员折叠、捆扎、浸染、拆线。
一块普通的白布,在指尖翻折间,被赋予了独一无二的纹样。拆线的瞬间,蓝白图案缓缓“揭晓”,这一环节充满不确定性和惊喜,打动人心。体验结束后,实践团成员围坐在段银开身边,话题从技艺本身延伸到了传承之变。
“以前,我们比较保守,总担心随意创新,会让传统技艺失去灵魂。”段银开坦言,扎染凝聚着几代人的经验,也承载着当地群众长期生产生活中的文化记忆。直到一名大学生专程来找她学习扎染的经历,改变了她的想法。
那名大学生希望制作一条彩色扎染围巾。传统扎染以蓝白色调为主,植物彩色染色技艺并不成熟。段银开查阅资料、反复试验染料配比,经过半个多月摸索,最终制作成功。这次尝试让她意识到,年轻人并未远离传统文化,而是在等待一种更贴近当代生活的表达方式。
“守正与创新,是一体两面,相辅相成。”实践团成员辛鲜祺在采访记录本中写下了这句话。
走访中,实践团发现,扎染技艺的发展变化并不只是产品形式的变化,还有传承理念的转变。如今,扎染已经走出传统生活场景,进入研学体验、文创设计、校园美育等更多领域。传统技艺走进生活、对接市场的同时,也为自身传承注入强劲动力。
结束扎染调研后,实践团来到大理古城一家甲马传习馆。大家很快便被展台上的作品吸引:“马上变美”“马上出片”“逢考必过”……一张张构思巧妙、线条有力的木刻版画,正从传统的祭祀祈福走向现代生活,在年轻人的指尖焕发活力。
“原来非遗也可以这么‘潮’。”实践团成员李瀚宬一边感慨,一边思索:传统文化融入年轻化表达后,如何保持自身内涵?
带着这一问题,实践团走进甲马省级非遗代表性传承人张瑞龙的工作室。从雕版、刷墨到拓印,大家亲手体验甲马制作过程,墨色流转间,一个清晰的图案跃然纸上。
张瑞龙介绍,非遗的生命力在于活态传承。过去甲马主要应用于传统民俗场景,年轻人接触较少,也觉得距离自己的生活较远。为了让甲马重新走进大众生活,他立足年轻人的审美、消费与需求,在保留传统文化内核的基础上,为非遗找到全新的应用场景和呈现方式。
“年轻人喜欢新甲马,不只是因为形式有趣,更因为传统文化成为了有温度的生活记忆。”张瑞龙的话,让实践团成员对中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展有了更深入的理解。
“以前了解非遗,更多是通过图片和文字。这次真正走进现场,才发现原来它们是可看、可触、可品的美好生活。”何平静说。
苍山洱海间,一染一刻的古老技艺正在新的生活场景中延续,也在一代代青年的靠近、理解和传播中,走向更加广阔的未来。
来源:中国民族报
编辑:禹俊勋
责编:李玲
终审:苏建东





